ΤΟ ΚΟΥΤΙ (THE BOX) του Ρίτσαρντ Κέλι - .::. myFILM.gr - Full HD Trailers, Clips, Screeners, High-Resolution Photos, Movie Reviews, Entertainment News & sneak previews .::.
ΤΟ ΚΟΥΤΙ
THE BOX του Ρίτσαρντ Κέλι
με τους Κάμερον Ντίαζ, Τζέιμς Μάρσντεν, Φρανκ Λαντζέλα
Υπόθεση: Κεντρικοί ήρωες είναι οι Άρθουρ και Νόρμα Λιούις, γονείς ενός μικρού παιδιού, οι οποίοι λαμβάνουν ανώνυμα ένα μυστηριώδες δώρο: ένα μικρό ξύλινο κουτί που χαρίζει στον ιδιοκτήτη του 1.000.000 € με το πάτημα ενός κουμπιού. Το πάτημα του κουμπιού όμως οδηγεί στο θάνατο έναν άνθρωπο κάπου στον κόσμο, κάποιον που το ζευγάρι δεν γνωρίζει. Έχοντας το κουτί στα χέρια τους μόνο για ένα 24ωρο, η Νόρμα και ο Άρθουρ έρχονται αντιμέτωποι με ένα τρομακτικό δίλημμα.
Φόβος και τρόμος στην μετα - αποκαλυπτική...κάθαρση
Σεναριακά η ταινία του οραματιστή Ρίτσαρντ Κέλι, κινείται στα μυστήρια (κι άκρως ενδιαφέροντα) μονοπάτια της παλιάς καλής, αυθεντικής, επιστημονικής φαντασίας με προσωπική σκηνοθετική γραφή και cult αισθητική - εμφανώς επηρεασμένη από την ατμόσφαιρα παλιότερων ταινιών του είδους αλλά και b' movies - με το minimum των ψηφιακών εφέ! Φωτογραφία, σκηνικά, κοστούμια, είναι όλα εμπνευσμένα από τις δεκαετίες του '50 και '60, ενώ υπογείως την διατρέχει ένα "ψυχροπολεμικό κλίμα" (υπαινίσσεται από τα footage της TV). Ακόμα δε, περισσότερο, η μουσική επένδυση θυμίζει τα δημοφιλή μοτίβα του Μπέρναρ Χέρμαν από τις ταινίες του Χίτσκοκ της εποχής του '60.
Άλλωστε ο χρόνος που εκτυλίσσεται η παράξενη ιστορία μας, αναφέρεται σε κείνη την περίοδο, μα η υπόθεση αφορά το άμεσο μέλλον, όπου η φαντασία συναντά την πραγματικότητα. Έτσι θα λέγαμε ότι ο δημιουργός της μας υποβάλλει τα ηθικά διλήμματα, σχετικά με την αξία της ζωής, της αυτοθυσίας και γενικότερα με την εξέλιξη της ανθρώπινης φύσης σε αντίστροφη χρονομέτρηση. Το ταλέντο του θαρραλέου Κέλι είναι όμως πρωταρχικά πηγαίο και το σύμπαν του "συλλαμβάνει" έναν αρχέγονο ιδεαλισμό σχετικά μ' έναν ασφυκτικό κόσμο που "πνίγει" συλλογικά κάθε ατομική οντότητα. Διότι η επωδός του με βρίσκει σύμφωνο: τα πάντα είναι "ΕΝΑ ΚΟΥΤΙ" σήμερα !
Αν μη τι άλλο, η αγωνία παραμένει αμείωτη για την εξέλιξη του "μυστηριώδους κουτιού", ενώ σταδιακά κορυφώνεται το σασπένς ως το λυτρωτικό φινάλε. Η ακεραιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και της ψυχής έρχεται σε μετωπική σύγκρουση (εσωτερικά και εξωτερικά) με την αξία του υλισμού και της πλασματικής ευημερίας. Χρήμα και θάνατος είναι δυό επιλογές, αντίθετες στην αφετηρία, που τελικά ταυτίζονται, όποια και να είναι η απόφασή του κεντρικού ήρωα (Άρθουρ Λιούις που υποδύεται ο Τζέιμς Μάρσντεν). Ο θάνατός σου η ζωή μου, γίνεται μέσω αυτού. Και το αντίστροφο.
Το μοτίβο δηλ. που κινείται είναι το δίλημμα ανάμεσα στην ανθρώπινη ευτυχία και τον πειρασμό του χρήματος - ως δόλωμα που είτε την "εξυπηρετεί" είτε χρησιμοποιεί για απάνθρωπους σκοπούς! Το μεγάλο πείραμα είναι και το μεγάλο στοίχημα για την εφαρμογή ενός ολοκληρωτισμού από τον "Μισάνθρωπο" Άρλινγκτον Στιούαρτ. Αλληγορικά η ταινία περιβάλλεται από ένα βαθύτερο επίπεδο μιας θεολογικής διάστασης, με δόσεις μυστικισμού, μεταφυσικής και ΑΤΙΑ! Ο Άρλινγκτον είναι ένας "Θεός" που δοκιμάζει τους ανθρώπους και όταν οι τελευταίοι αποτύχουν ή τον αμφισβητήσουν, οι συνέπειες μετατρέποντα σε σατανικές και το δίλημμα όχι απλά ηθικό αφού αφορά άμεσα την ανθρώπινη ύπαρξή τους.
Η ερμηνεία του Φρανκ Λανγκέλα, στον ρόλο - κλειδί του φιλμ, είναι εντυπωσιακή. Λιτή, διαυγής, κοφτή, μικρή σε διάρκεια, αλλά με τεράστιο βάθος και "βάρος" στον "κακό" χαρακτήρα που υποδύεται. Όπως πάντα ο "κακός" δε γεννιέται, αλλά γίνεται, έτσι και ο ήρωας Άρλινγκτον Στιούαρτ, έγινε ο "Μεγάλος Αδελφός" μετά το καθοριστικό ατύχημά του με τον κεραυνό. Μάλιστα η αποκρουστική εμφάνισή του ("χαμένο" και καμμένο το μισό πρόσωπο) θυμίζει "Φάντασμα της 'Οπερας" καθώς υπάρχουν κι άλλοι λόγοι που τον συνδέουν με κείνο... Επίσης ο τολμηρός, για άλλη μια φορά, Ρίτσαρντ Κέλι, μας αποδεικνύει πόσο τον έχει επηρεάσει στην κοσμοθεωρία του το Οργουελικό "1984" ουσιαστικά εμπνεόντάς τον, δημιουργικά και καταλυτικά σε όλο του το έργο (DONNIE DARKO, SOUTHLAND TALES). Εγώ θαύμασα για άλλη μια φορά την αριστοτεχνική του δεινότητα στο γράψιμο, αλλά δεν με κέρδισε, όσο θα ήθελα η σκηνοθετική του επιλογή, που χρησιμοποιώντας την συνταγή του θρίλερ, ήταν άχρωμη και άνευρη τελικά. Ανέλπιστα καλή, βρήκα την Κάμερον Ντιάζ, πείθοντας επαρκώς με τις δυνατότητες που της έδωσε ο ρόλος της - αρκετά διαφορετικός από τα συνηθισμένα στερεότυπα.
Θεωρώ πως μαζί με την ταινία του Τζιμ Τζάρμους (ΣΤΑ ΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΛΕΓΧΟΥ) ανήκει στις πλέον υποτιμημένες της χρονιάς. Ακόμα είμαι σίγουρος και απολύτως πεπεισμένος πως θα διχάσει το κοινό και ορισμένους κριτικούς, προκαλώντας σύγχυση τύπου "Μ. Νάιτ Σιάμαλαν" (το σύνδρομο του HAPPENING!)...
Η αναμονή μου για το The Box ήταν πολυετής και μάλλον πολύ μεγαλύτερη από οποιουδήποτε άλλου. Ο λόγος απλός, και για αυτούς που δε με ξέρουν, να δηλώσω για άλλη μια φορά το θαυμασμό για το ταλέντο του δημιουργού Richard Kelly και κυρίως για την παρθενική του ταινία Donnie Darko, η οποία είναι και η αγαπημένη μου… ever. Το sophomore δημιούργημά του, το Southland Tales δεν ήταν αυτό που περίμενα αλλά είχε την ανεξήγητη ομορφιά και σφραγίδα του Kelly. Το The Box είναι η τρίτη του ταινία, και η πρώτη που γυρίστηκε σε συνεργασία με μεγάλο studio όπως και η πρώτη που πήρε PG-13 καταλληλότητα.
Σε σχέση με την περίπλοκη δομή του Donnie Darko και την χαώδη δομή του Southland Tales, το Τhe Box είναι απείρως απλούστερο, τουλάχιστον επιφανειακά. Η ιστορία του είναι βασισμένη σε μια ιστορία μικρού μήκους γραμμένη από τον Richard Matheson (συγγραφέα των I Am Legend και Stir of Echoes) με τίτλο "Button, Button", η οποία είχε δημοσιευθεί στο Playboy (!!!) το 1970 και έχει ήδη μεταφερθεί στη μικρή οθόνη σε ένα επεισόδιο της ιστορικής σειράς “The Twilight Zone” το 1986.
Βρισκόμαστε στο 1976, στη Virginia των Η.Π.Α. (τόπος καταγωγής και του σκηνοθέτη). Οι Norma και Arthur Lewis είναι ένα νεαρό ζευγάρι που ζουν το Αμερικάνικο όνειρο. Ο Arthur εργάζεται στη N.A.S.A. και περιμένει να εγκριθεί η αίτησή του για να μπει στο πρόγραμμα αστροναυτών που εκείνη τη περίοδο ανθούσε και η Norma είναι καθηγήτρια. Μέχρι που το Κουτί μπαίνει στη ζωή τους. Μια περίεργη ξύλινη συσκευή που τους φέρνει στη πόρτα τους ο κ. Arlington Steward, ένας μυστηριώδης τύπος που τους βάζει το δίλλημα της ζωής τους. Αν πατήσετε το κουμπί που έχει πάνω του το κουτί, θα λάβετε αυτόματα 1.000.000$ και κάποιος που δε γνωρίζετε θα πεθάνει. Τους δίνει 24 ώρες διορία και ένα 100δόλαρο για να αποδείξει την πραγματικότητα των λεγόμενών του. Το αν τελικά το πατάνε, πιστεύω μπορείτε να το μαντέψετε αφού έτσι κι’ αλλιώς δε χάνεται πολύς χρόνος σε αυτό το ερώτημα. Το πραγματικό μυστήριο αρχίζει μετά…
Το Button, Button είναι, όπως είπα, μια ιστορία μικρού μήκους και παρόλο που δε ξέρω πως ακριβώς τέλειωνε αρχικά, ο Kelly την έχει εμπλουτίσει με μεγάλη ποσότητα από την τρελή φαντασία του. Μυστηριώδεις εμπλοκές της N.A.S.A και της N.S.A, mind control, water portals (ένα από τα trademarks του σκηνοθέτη), και κυρίως ένα πείραμα. Όπως μας αποκαλύπτει και η αφίσα “ You are the experiment”.
Παρά τη μεγάλη καθυστέρηση μέχρι τη κυκλοφορία του The Box, όταν βγήκε τελικά στις αίθουσες έτρεξα να το δω μιας και ήταν η πρώτη ταινία του Kelly που θα βγαίνει σε (σχετικά) wide release και δε θα χρειαζόταν να κάνω 500 χιλιόμετρα δρόμο για να το δω. Η γοητεία των προηγούμενών του ταινιών βρίσκεται σε μεγάλο βαθμό στη πολυπλοκότητα και στο γεγονός ότι πρέπει να τις δεις ξανά και ξανά για να τις καταλάβεις… όσο ήταν αυτό δυνατό. Η προσμονή που σου προκαλούσε να ψάξεις στα διάφορα fora για τις διάφορες θεωρίες για τη παραμικρή λεπτομέρεια, και αμέσως μετά να τη ξαναδείς. Δυστυχώς, αυτό το ατού έχει μειωθεί αισθητά στο The Box. Όταν βγήκα από την αίθουσα και επέστρεψα, σχεδόν πιέστηκα να ψάξω ελπίζοντας να βρω κάτι που δεν κατάλαβα και θα μου αναπτέρωνε το ενδιαφέρον. Για αυτό το λόγο αποφάσισα να καθυστερήσω τη κριτική μου και να περιμένω να το ξαναδώ και μετά να δώσω μια πιο ολοκληρωμένη γνώμη.
Οι θεωρίες που κυκλοφορούν είναι ουσιαστικά μόνο δύο, η προφανής που καταλαβαίνεις από τη πρώτη θέαση η οποία όμως ταυτόχρονα δεν απαντάει σε πολλά συμβάντα που λαμβάνουν χώρα στη ταινία όπως τα water portals, και η θεολογική, η οποία είναι πολύ πιο “ψαγμένη” και εν μέρη, εξηγεί σχεδόν τα πάντα αλλά προσωπικά δε με ικανοποίησε γιατί τη βρήκα υπερβολικά επιτηδευμένη και προτίμησα να “κρατήσω” τη πρώτη. Όπως καταλαβαίνεται δε μπορώ να επεκταθώ σε καμία από τις δύο γιατί θα περάσω σε heavy spoilers.
Στα καθαρά σκηνοθετικά του καθήκοντα, ο Kelly είναι και πάλι αξεπέραστος υιοθετώντας το υπνωτικό ύφος που θυμίζει τις κλασσικές ταινίες μυστηρίου του Hitchcock σε συνδυασμό με την οπτική ομορφιά της ψηφιακής κάμερας του Zodiac. Επίδειξη φωτογραφίας και σφιχτό μοντάζ από τους μόνιμους συνεργάτες του Kelly, Steven Poster και Sam Bauer. Πολύ συζήτηση έγινε και για τη μουσική επένδυση της ταινίας, την οποία έχουν αναλάβει εξ’ ολοκλήρου το Καναδέζικο συγκρότημα Arcade Fire. Όπως χαρακτηριστικά είπαν, εμπνευσμένοι από ταινίες του Hicthcock έγραψαν πάνω από 8 ώρες μουσικής η οποία όμως θεωρώ πως δε μοιράστηκε σωστά σε όλη τη διάρκεια. Στο πρώτο μισό της ταινίας, η μουσική που ακούγεται από κάτω είναι σχεδόν υπόκωφη και έχει σαν σκοπό την απουσία απόλυτης ησυχίας και δε προσφέρει κάτι περισσότερο ενώ στο δεύτερο μέρος που ανεβαίνει η ένταση, τα κομμάτια είναι εξαιρετικά και ακολουθούν πιστά τα γεγονότα που συμβαίνουν μερικά από τα οποία ταυτίζονται με συγκεκριμένα μουσικά όργανα.
Όπως και στο Southland Tales, έτσι και εδώ, έστω και σε μικρότερο βαθμό, κατακρίθηκαν οι επιλογές των ηθοποιών και ειδικά αυτή της Cameron Diaz σε ένα ρόλο πολύ πιο σοβαρό και “βαρύ” από αυτούς που την έχουμε συνηθίσει. Τελικά η Diaz, καταφέρνει να τους διαψεύσει αλλά όχι πλήρως. Υπάρχουν μερικές σκηνές, ειδικά στην αρχή της ταινίας όπου προσπαθώντας να παίξει την κλασσική Δυτικοαμερικανίδα με την ανάλογη προφορά και συμπεριφορά των γυναικών της εποχής, είναι σχεδόν αστεία αλλά όσο η ιστορία ξεδιπλώνεται καταφέρνει να μπει στο ρόλο και τα καταφέρνει ακόμα και στις δύσκολες σκηνές να ανταποκριθεί άκρως ικανοποιητικά. Όσο για το έτερο της ήμισυ, James Marsden, είναι ένας ηθοποιός που χωρίς να έχει αποδείξει μέχρι στιγμής στη καριέρα του ότι μπορεί να κάνει κάτι καλύτερο από τον Cyclops, εδώ είναι εξαιρετικός παρά τα μικρά λαθάκια του. Όμως, όταν έχεις έναν Frank Langella, όλοι οι άλλοι παραγκωνίζονται. Ο πολυβραβευμένος, πρόσφατα προτεινόμενος για Όσκαρ, ηθοποιός είναι μυστηριώδης, ανατριχιαστικός και απλά τέλειος σε σημείο που ακόμα και η κίνηση όταν στρώνει το καπέλο του είναι τρομακτική.
Το The Box, όταν το είδα τη πρώτη φορά με απογοήτευσε κυρίως για το λόγο ότι δε με προκάλεσε την ανάγκη να το ξαναδώ, ούτε να ενδιαφερθώ για αυτά που δε κατάλαβα. Η επιμονή μου να το ξαναδώ με αποζημίωσε, και με έκανε να νοιώσω σχεδόν όπως είχα νοιώσει τη πρώτη φορά που είχα δει το Southland Tales. Ο βαθμός απογοήτευσης μειώθηκε αισθητά αλλά αυτό δε φτάνει. Το The Box είναι σίγουρα η λιγότερο καλή ταινία του Richard Kelly και ελπίζω στο μέλλον να επανέλθει δριμύτερος μιας και προς το παρόν δεν έχει ανακοινωθεί τίποτα αν και έχει δηλώσει ότι ψάχνεται για μια 3D motion capture ταινία. Ο καιρός θα δείξει...
Στα γρήγορα :
Έλεος και τρισέλεος και όχι άλλο κάρβουνο Richard Kelly! Το
μόνο πραγματικά καλό στοιχείο της ταινίας είναι η κεντρική ιδέα της, της οποίας
η δυναμική φτάνει να στηρίξει αυτό το θρίλερ μυστηρίου, μόνο μέχρι τη μέση.
Από κει και πέρα αναλαμβάνει να διασκευάσει ο Richard Kelly και όλα πάνε κατά
διαόλου...
Η ταινία αρχίζει δυνατά και περνά γρήγορα στο “ζουμί”, χωρίς να χρονοτριβεί.
Η συνέχεια έχει ρυθμό και χτίζει ατμόσφαιρα, για να φτάσει όμως γρήγορα το
μέσο της, όπου όλα καταρρέουν, συμβαίνουν ηλίθια πράγματα και γενικά ... δεν
θα βρίσκεται αρκετούς τοίχους να βαράτε το κεφάλι σας, με αυτά που θα βλέπετε
να εκτυλίσσονται μπροστά στα ματάκια σας.
Στα χαλαρααά...:
Ο σκηνοθέτης του Donnie Darko, μετά από ένα τα μεγαλύτερα
κινηματογραφικά φιάσκο όλων των εποχών, το απερίγραπτο και “ό,τι να ναι” Southland
Tales, αποφάσισε ότι δεν τον παίρνει να το παίζει τρελίτσας και το γύρισε στο
mainstream.
Πήρε λοιπόν ένα short story του Richard Matheson (πρωτοεκδόθηκε στο Playboy
toy 1970!), το οποίο είχε γυριστεί και επεισόδιο του Twilight Zone, και το
οποίο ομολογουμένως έχει μια πολύ γερή κεντρική ιδέα και τελικά ... έκανε άλλη
μια ταινία “ό,τι να ναι”.
Η Cameron Diaz, παίζει μια χαρά, αλλά μάλλον θα πρέπει να περιμένει τον Μαίο
και τον Ιούνιο, το επερχόμενο Shrek και το “Knight and Day” (όπου πρωταγωνιστεί
με τον Tom Cruiz), για να δει άσπρη μέρα.
James Marsden... Arthur Lewis
Cameron Diaz... Norma Lewis
Frank Langella... Arlington Steward
Gillian Jacobs... Dana Steward
James Rebhorn...
Roger Dillingham Jr.... Paramedic
Andrew Levitas... Black op. carson
Chris Conte... Black Ops Commando
Michael Zegen... Garcin
Andria Blackman... Bridesmaid
Basil Hoffman ... Don Poates
Michele Durrett... Rebecca Matheson
Frank Ridley... Detective Starrs
Lisa K. Wyatt... Rhonda Martin
Sal Lizard... Santa
Jenna Lamia... Diane Carnes
Kevin DeCoste... Malcolm
John Magaro... Charles Murphy
Ian Kahn... Vick Brenner
Michael Anthony Coppola... NASA Employee
Evelina Oboza... Deborah Burns
Jason Mulcahy... Edgy & Hip Family Guest
Patrick Canty... Officer Wilson
Ryan Woodle... Lucas Carnes
Σκηνοθεσία
Richard Kelly
Σενάριο Richard Kelly
Richard Matheson (ιστορία ‘Button, Button’)
Παραγωγή Richard Kelly
Dan Lin
Kelly McKittrick
Sean McKittrick
Μουσική
Φωτογραφία Steven B. Poster
Μοντάζ
Casting Kerry Barden
Billy Hopkins
Venus Kanani
Suzanne Smith
Mary Vernieu
Καλλιτεχνική Διεύθυνση Alec Hammond
Κοστούμια April Ferry
Μακιγιάζ Marleen Alter
Craig Lyman
Jason Willis
Ειδικά Εφέ Kent Seki
Thomas Tannenberger
Χρονολογία παραγωγής 2009
Χώρα παραγωγής ΗΠΑ
Γλώσσα
ΑΓΓΛΙΚΑ
Διάρκεια 115'
Εικόνα ΕΓΧΡΩΜΗ
Είδος ταινίας ΤΡΟΜΟΥ, ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗΣ ΦΑΝΤΑΣΙΑΣ, ΘΡΙΛΕΡ, ΜΥΣΤΗΡΙΟΥ
Εταιρείες Παραγωγής
Darko Entertainment
Lin Pictures
Radar Pictures
Media Rights Capital (financial support)
Καταλληλότητα USA:PG-13 Ήχος DTS | SDDS | Dolby Digital
Διανομή
ODEON (2009) (Ελλάδα)
Warner Bros. Pictures (2009) (USA) (theatrical)
Constantin Film (2009) (Germany) (theatrical)
Benelux Film Distribution (2009) (Netherlands) (theatrical)
Ascot Elite Entertainment Group (2009) (Switzerland) (all media)
Eureka (2009) (South Korea) (theatrical)
Midget Entertainment (2009) (Denmark) (all media)
Prorom Media-Trade (2009) (Romania) (all media)
Περισσότερα για την ταινία (Δελτίο Τύπου)
Ο Ρίτσαρντ Κέλι, μια από τις σημαντικότερες νέες φωνές του αμερικανικού κινηματογράφου και δημιουργός του cult "Donnie Darko", επιστρέφει με ένα σκοτεινό και μυστηριώδες θρίλερ. Πρωταγωνιστούν οι Κάμερον Ντίαζ ("What Happens in Vegas"), Τζέιμς Μάρσντεν ("X-Men") και ο υποψήφιος για Όσκαρ Φρανκ Λανγκέλα ("Frost/Nixon").
Ο Σκηνοθέτης
Ο Ρίτσαρντ Κέλι γεννήθηκε το 1975 στις ΗΠΑ και αποφοίτησε από το κινηματογραφικό πρόγραμμα του University of Southern California. Έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με την ταινία "Donnie Darko" το 2001, το οποίο έκανε πρεμιέρα στο Sundance και θεωρείται πλέον μία από τις πιο cult ταινίες παγκοσμίως. To 2005 έγραψε το σενάριο για την ταινία "Domino", την οποία σκηνοθέτησε ο Τόνι Σκοτ με πρωταγωνίστρια την Κίρα Νάιτλι, ενώ το 2006 επέστρεψε με τη δεύτερη σκηνοθετική του δουλειά, την ταινία επιστημονικής φαντασίας "Southland Tales". Τελευταία τέλεσε χρέη παραγωγού στην ταινία "World’s Greatest Dad", ενώ έχει αναλάβει επίσης την παραγωγή της επερχόμενης ταινίας "Pride and Prejudice and Zombies".
Οι Πρωταγωνιστές
Η Κάμερον Ντίαζ, μια από τις πιο δημοφιλείς ηθοποιούς του Χόλιγουντ σήμερα, γεννήθηκε το 1972 στην Καλιφόρνια. Εφυγε από το σπίτι της στα 16 της και ταξίδεψε για τα επόμενα 5 χρόνια σε όλο τον κόσμο, από την Ιαπωνία και την Αυστραλία ως το Παρίσι. Έκανε το κινηματογραφικό της ντεμπούτο στα 22 της, σαγηνεύοντας τους κινηματογραφόφιλους με το ρόλο της αισθησιακής Τίνα Καρλάιλ στο πλευρό του Τζιμ Κάρεϊ στην "Μάσκα". Στη συνέχεια επέλεξε το μικρό, ανεξάρτητο φιλμ "Καλή Όρεξη και Αντίο". Ακολούθησαν οι ταινίες "Όλα του Γάμου Δύσκολα", όπου πρωταγωνίστησε πλάι στους Κιάνου Ριβς και Βίνσεντ Ντ' Ονόφριο, "Δυο Αδέλφια, οι Γυναίκες τους και μια Ερωμένη", "Πικρή Ιστορία για ένα Πτώμα". Για την ερμηνεία της στην ταινία "Ο Γάμος του Καλύτερού μου Φίλου" απέσπασε το βραβείο Blockbuster Entertainment Β' Γυναικείου ρόλου σε κωμωδία.
Το 1997 πρωταγωνίστησε στο "Μια Αλλιώτικη Ζωή" του Ντάνι Μπόιλ μαζί με τον Γιούαν ΜακΓκρέγκορ. Ο ρόλος της στη ρομαντική κωμωδία "Κάτι Τρέχει με τη Μαίρη" των αδελφών Φαρέλι της έδωσε μια υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ηθοποιού σε Κωμωδία/Μιούζικαλ, καθώς και διάφορες άλλες βραβεύσεις, που την τοποθέτησαν στο πάνθεο των καλών ηθοποιών του Χόλιγουντ. Στη συνέχεια, πήρε μέρος σε ταινίες όπως "Πολύ Μεγάλες Κακίες", "Στο Μυαλό του Τζον Μάλκοβιτς" (όπου και προτάθηκε για Χρυσή Σφαίρα Β' Γυναικείου Ρόλου), "Κάθε Κυριακή" του Όλιβερ Στόουν, "Οι Άγγελοι του Τσάρλι", "Shrek" (όπου δάνεισε τη φωνή της στην πριγκίπισσα Φιόνα), "Vanilla Sky" (επίσης προτεινόμενη για Χρυσή Σφαίρα Β' Γυναικείου Ρόλου), "Οι Συμμορίες της Νέας Υόρκης" (προτάθηκε για Χρυσή Σφαίρα Β' Γυναικείου Ρόλου), "Έλα στη Θέση μου", "The Holiday", "Τζακ Ποτ στον Έρωτα" και "My Sister's Keeper".
Προσεχώς θα τη δούμε για δεύτερη φορά – μετά το "Vanilla Sky" - δίπλα στον Τομ Κρουζ στην κωμωδία δράσης "Knight & Day". Θα τη δούμε επίσης στην κινηματογραφική μεταφορά του δημοφιλούς κόμικ "The Green Hornet", σε σκηνοθεσία του Μισέλ Γκοντρί, ενώ θα δανείσει ξανά τη φωνή της στην πριγκίπισσα Φιόνα για την τέταρτη περιπέτεια του αγαπημένου "Shrek", με τίτλο "Shrek Forever After".
Ο Τζέιμς Μάρσντεν γεννήθηκε το 1973 στην Οκλαχόμα. Έχει γίνει γνωστός από τη συμμετοχή του σε πολλές ταινίες, που του έχουν δώσει μια ξεχωριστή θέση στο Χόλιγουντ. Μεταξύ άλλων, έχει συμμετάσχει στις ταινίες "Διαγωγή Κοσμία", "Gossip", "X-Men", "X-Men 2", "X-Men 3: Η Τελική Αναμέτρηση", "Ζουλάντερ Ο Άρχοντας της Πασαρέλας", "Η 24η Μέρα", "Το Ημερολόγιο", "Μια Νύχτα στο Μανχάταν", "Το Καρφί", "Superman Returns", "Hairspray", "Η Μαγεμένη", "27 Φορέματα" και "Sex Drive". Είναι επίσης γνωστός και από την τηλεόραση, μιας και είχε βασικό ρόλο στην τελευταία σαιζόν της σειράς "Ally McBeal".
Προσεχώς θα τον δούμε στην αμερικάνικη εκδοχή της ταινίας "Death at a Funeral", σε σκηνοθεσία του Νιλ Λαμπιού και με συμπρωταγωνιστές τους Λουκ Ουίλσον, Ζόε Σαλντάνα, Κρις Ροκ και Μάρτιν Λόρενς. Θα συμμετέχει επίσης στην κωμωδία "Nailed", μαζί με τους Τζέσικα Μπιλ, Τζέικ Τζίλενχαλ και Κάθριν Κίνερ, καθώς και στο remake της ταινίας "Αδέσποτα Σκυλιά".
Ο Φρανκ Λανγκέλα γεννήθηκε το 1938 στο Νιου Τζέρσι και ήρθε σε επαφή με το μικρόβιο της υποκριτικής σε ηλικία μόλις 11 ετών, παίζοντας έναν ηλικιωμένο άντρα σε μια σχολική παράσταση για τη ζωή του Αβραάμ Λίνκολν. Αποφοίτησε από το Syracuse University με πτυχίο στο Θέατρο και σπούδασε με τον Ηλία Καζάν. Ανάμεσα στο 1964 και το 1966 κέρδισε τρία Όμπι για off-Broadway παραστάσεις, το 1969 κέρδισε το βραβείο Drama Desk για την ερμηνεία του στην παράσταση "A Cry of Players", ενώ το 1974 κέρδισε άλλο ένα βραβείο Drama Desk, καθώς και ένα Τόνι, για την παράσταση "Seascape", η οποία ήταν το ντεμπούτο στο Broadway.
Το κινηματογραφικό του ντεμπούτο ήρθε το 1970 με την ταινία "Το Απόρρητο Ημερολόγιο μιας Παντρεμένης", ενώ ακολούθησε η κλασική κωμωδία του Μελ Μπρουκς "Το Μυστήριο με τις 12 Καρέκλες". Αν και δεν είναι λίγες οι ταινίες στο βιογραφικό του, ο Λανγκέλα είναι περισσότερο γνωστός για τη θεατρική του καριέρα, έχοντας κερδίσει συνολικά τρία Τόνι. Το κινηματογραφικό του βιογραφικό περιλαμβάνει τις ταινίες "Dave", "Junior", "Lolita", "Η Ένατη Πύλη", "Ο Γλυκός Νοέμβρης", "Κόκκινος Δράκος", "Καληνύχτα, Και Καλή Τύχη", "Superman Returns" και "Frost/Nixon", με το οποίο προτάθηκε για Όσκαρ Α΄ Ανδρικού Ρόλου το 2009.
Προσεχώς θα τον δούμε στο δράμα μυστηρίου "All Good Things", δίπλα στους Τζέφρι Ντιν Μόργκαν, Ράιαν Γκόσλινγκ και Κίρστεν Ντανστ, καθώς και στο πολυαναμενόμενο sequel "Wall Street 2: Money Never Sleeps" του Όλιβερ Στόουν, δίπλα στους Μάικλ Ντάγκλας, Σία Λα Μπεφ, Κάρεϊ Μάλιγκαν και Τζος Μπρόλιν.
Λίγα Λόγια για την Παραγωγή
"Στην καρδιά της ταινίας "Το Κουτί" βρίσκεται ένα ηθικό δίλημμα" λέει ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος Ρίτσαρντ Κέλι. "Τι θα έκανες αν είχες την ευκαιρία να αποκτήσεις τεράστιο πλούτο, με αντίτιμο όμως μια ανθρώπινη ζωή, κάποιον τον οποίο δε γνωρίζεις;"
Αυτή είναι η ερώτηση που έθετε η πρωτότυπη ιστορία μικρού μήκους "Button, Button", την οποία είχε γράψει ο μαέστρος του σασπένς Ρίτσαρντ Μάθεσον και η οποία ενέπνευσε τον Ρίτσαρντ Κέλι για την ταινία "Το Κουτί". "Πάντα θαύμαζα τον Μάθεσον για την ικανότητα του να δημιουργεί ιστορίες που στοιχειώνουν αλλά και ψυχαγωγούν" εξηγεί ο σκηνοθέτης. "Με γράπωσε αμέσως αυτή η απατηλά απλή ιστορία και ήθελα να μάθω περισσότερα. Από πού προέρχεται το κουτί; Τι σημαίνει; Θα μπορούσαν οι άνθρωποι που πάτησαν το κουμπί να εξιλεωθούν και πως; Είχε ένα ιντριγκαδόρικο φινάλε, που με έκανε να θέλω να πηδήξω στην άλλη πλευρά και να δω τι γίνεται μετά."
"Είναι μια ερώτηση που όλοι θέταμε στους εαυτούς μας" προσθέτει η Κάμερον Ντίαζ. "Πιστεύω πως κανείς δεν ξέρει πραγματικά τι θα έκανε μέχρι να αντιμετωπίσει μια απόφαση τέτοιου είδους. Στην επιφάνεια είναι εύκολο να πεις "Ξέρω ακριβώς τι θα έκανα". Οι συνθήκες όμως θα μπορούσαν να είναι διαφορετικές σε κάθε δεδομένη στιγμή, για κάθε άνθρωπο. Δεν είναι τόσο απλό όσο φαίνεται."
Η Νόρμα και ο Άρθουρ Λιούις είναι ένα μέσο ζευγάρι, με τις ίδιες έννοιες και φιλοδοξίες όπως οι περισσότεροι άνθρωποι. "Η ιδέα είναι πως οι άνθρωποι που αντιμετωπίζουν ένα τέτοιο δίλημμα είναι ακριβώς σαν εσένα κι εμένα, σαν τους γονείς ή τους γείτονες μας" αναφέρει ο Κέλι. "Δεν υπάρχει κάποιο τραγικό πρόβλημα με τους Λιούις, ούτε τους χαρακτηρίζει κάτι ξεχωριστό. Είναι καλοί, εργατικοί και στοργικοί άνθρωποι, που μεγαλώνουν ένα παιδί, προσπαθούν να τα βγάλουν πέρα και αντιμετωπίζουν μερικές δυσκολίες οικονομικά – μία κατάσταση που είναι τόσο επίκαιρη σήμερα όσο και την εποχή όπου γράφτηκε η ιστορία. Αυτό που τους προσφέρει ο Στιούαρντ είναι τη δυνατότητα διαφυγής. Αυτό που με γοητεύει είναι η πολυπλοκότητα της στιγμιαίας ικανοποίησης με το πάτημα ενός κουμπιού, στην κοινωνία που ζούμε σήμερα, με τις φορητές συσκευές, τα τηλεκοντρόλ, του υπολογιστές και όλους τους τρόπους με τους οποίους λύνουμε χωρίς κόπο τα προβλήματα μας. Αφομοιώνουμε μηνύματα χωρίς ιδιαίτερη σκέψη ως προς τις επιπτώσεις. Ήταν λίγο διαφορετικά τα πράγματα πριν 30 χρόνια, όπου λαμβάνει χώρα η ιστορία, και αυτός ήταν ένας από τους βασικούς λόγους για τους οποίους ήθελα να κρατήσω την ιστορία στα 1970s, την εποχή όπου πρωτογράφτηκε. Το πάτημα ενός κουμπιού ήταν μια πιο προσεκτική κίνηση την εποχή εκείνη. Για την Νόρμα και τον Άρθουρ, ίσως να είναι η πιο προσεκτική κίνηση της ζωής τους."
"Ζούμε σε μια εποχή όπου μπορούμε να κάνουμε σχεδόν τα πάντα με το πάτημα ενός κουμπιού" προσθέτει ο Τζέιμς Μάρσντεν. "Και ξέρω πως υποτίθεται ότι αυτό κάνει τις ζωές μας πιο εύκολες, αλλά κάτι μου λέει πως ίσως να πληρώνουμε ένα ακριβότερο τίμημα μακροχρόνια. Είναι μια ιστορία για την εμπειρία ενός ζευγαριού, αλλά έχει ένα μεγαλύτερο κοινωνικό αντίκτυπο."
""Το Κουτί" δεν είναι μια ταινία γεμάτη βία και αίμα, είναι περισσότερο ρετρό θρίλερ, στο ύφος των ταινιών που έβλεπα ως παιδί και που με κρατούσαν στην άκρη της θέσης μου" δηλώνει ο Κέλι. "Αυτό που μου αρέσει στη δουλειά του Ρίτσαρντ είναι πως κάνει τις ερωτήσεις που δεν κάνουμε στον εαυτό μας διότι φοβόμαστε τις απαντήσεις" σημειώνει η Ντίαζ. "Γνωρίζει πολλά για την ανθρώπινη φύση και για τα ψέματα που όλοι λέμε στον εαυτό μας."
"Το μυαλό του σκέφτεται έξω από το κουτί, ας μου επιτραπεί η έκφραση" λέει ο Φρανκ Λανγκέλα, ο οποίος υποδύεται τον αινιγματικό Στιούαρντ. "Η ιστορία έχει μια απολαυστική αρχική ιδέα και έναν υποθετικό παράγοντα που μου αρέσει πολύ. Για να δανειστώ μια από τις ατάκες του Στιούαρντ από την ταινία, όταν κάποιος του λέει "Όλο αυτό είναι πολύ μυστηριώδες", εκείνος απαντά "Μου αρέσει το μυστήριο. Εσένα;""
Μετατρέποντας την ιστορία μικρού μήκους σε κινηματογραφική ταινία, ο Κέλι χρειάστηκε να αναπτύξει τους χαρακτήρες των Νόρμα και Άρθουρ Λιούις. "’Ήταν σημαντικό για την Νόρμα και τον Άρθουρ να είναι αξιοπρεπείς, συμπαθείς και ειλικρινείς άνθρωποι, το είδος των ανθρώπων με του οποίους το κοινό μπορεί να ταυτιστεί. Όντας όλα αυτά χαρακτηριστικά των γονιών μου, μου φάνηκε φυσικό να ενσωματώσω στοιχεία από τη ζωή τους στους χαρακτήρες." Ο Κέλι ζούσε με την οικογένεια του στο Richmond, όπως και οι Λιούις, ενώ ο πατέρας του ήταν μηχανικός στην NASA Langley για 15 χρόνια. Η μητέρα του ήταν θύμα παράβασης της επαγγελματικής δεοντολογίας από γιατρό, με αποτέλεσμα το είδος τραύματος το οποίο αντιμετωπίζει και η Νόρμα στην ταινία. Πέρα όμως από τις συγκεκριμένες αυτές λεπτομέρειες, το πιο σημαντικό πράγμα που ο Κέλι άντλησε από τη ζωή των γονιών του, για να δώσει στον Άρθους και στην Νόρμα, ήταν η ποιότητα και το βάθος της σχέσης τους."
ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ ΡΗΤΑ Η ΜΕΡΙΚΗ Ή ΟΛΙΚΗ ΑΝΤΙΓΡΑΦΗ ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟΥ, ΧΩΡΙΣ ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΗ ΕΓΓΡΑΦΗ ΑΔΕΙΑ ΤΟΥ ΥΠΕΥΘΥΝΟΥ Το πρωτότυπο περιεχόμενο του myFILM.gr, είναι αποτέλεσμα δημοσιογραφικής έρευνας και εργασίας και προστατεύεται από το νόμο περί πνευματικών δικαιωμάτων και διανόησης.
All logos, trademarks and content in this site are property of their respective owner, the comments and reviews of their posters. Όλες οι δημοσιεύσεις σε αυτές τις ιστοσελίδες εκφράζουν τις απόψεις και τη γνώμη των συντακτών τους και όχι του εκδότη ή αρχισυντάκτη, των διαχειριστών ή συντονιστών (εκτός των δημοσιεύσεων των ιδίων) και ως εκ τούτου δεν φέρουν καμία ευθύνη για αυτές. myfilm.gr | themovie.gr | cinestar.gr | thestarmovie.com | thestarfilm.com | xms24.com